Loreena Mckennitt - The Visit - Bonny Portmore

 

      

  

       

 Loreena McKennitt es una cantante, compositora y multiinstrumentista canadiense, nacida el 17 de febrero de 1957 en Morden, Manitoba, Canadá. Es conocida por su estilo musical único que combina elementos de música celta, world music . Su música se caracteriza por su voz etérea y su habilidad para tocar una variedad de instrumentos, como el arpa, el piano, el acordeón y la mandolina. Desde muy joven, McKennitt mostró interés en la música y aprendió a tocar el piano y el violín a temprana edad. Después de completar sus estudios en música y literatura en la Universidad de Manitoba, comenzó a viajar por Europa, lo que influyó significativamente en su estilo musical y la inspiró a explorar las tradiciones musicales de diferentes culturas. 

 En 1985, fundó su propia discográfica, Quinlan Road, y lanzó su primer álbum independiente, "Elemental". Sin embargo, fue con su segundo álbum, "To Drive the Cold Winter Away" (1987), que comenzó a ganar reconocimiento en la escena musical. Pero fue en 1989 con su álbum "Parallel Dreams" cuando realmente captó la atención del público y críticos, y su carrera despegó internacionalmente. 

 En 1991, lanzó "The Visit", un álbum que la consolidó como una de las principales exponentes de la música celta . "The Visit" destacó por su uso innovador de la música tradicional celta combinada con instrumentos de diferentes culturas, creando un sonido distintivo y evocador. 

 El álbum "The Visit", lanzado en 1991, es considerado uno de los trabajos más emblemáticos de Loreena McKennitt y un punto de inflexión en su carrera. En este álbum, McKennitt explora temas y sonidos inspirados en la cultura celta y las tradiciones musicales de diferentes partes del mundo. El disco abre con la canción "All Souls Night", que combina ritmos de world music y arreglos celtas con la voz distintiva de McKennitt. La canción evoca imágenes de festividades y celebraciones en la noche de Todos los Santos. Otra destacada del álbum es "The Lady of Shalott", una adaptación musical del poema del mismo nombre del poeta Alfred Lord Tennyson. Esta canción es un claro ejemplo del estilo característico de McKennitt, con su narrativa poética y su capacidad para evocar imágenes vívidas a través de la música.  

Uno de los tesoros más preciados de este álbum es la canción "Bonny Portmore"

. "Bonny Portmore" es una balada tradicional irlandesa que Loreena McKennitt recrea con su toque distintivo. La canción narra la triste historia de la tala de robles en Irlanda en el siglo XVII, una pérdida devastadora para el paisaje natural y el patrimonio cultural del país. La letra nos invita a reflexionar sobre la fragilidad de la naturaleza y el impacto que nuestras acciones pueden tener en el mundo que nos rodea. 

 Con su voz cristalina y emotiva, McKennitt da vida a la canción, llenándola de una profunda sensibilidad y nostalgia. Acompañada por el cálido sonido del arpa y la mandolina, así como por la suave cadencia de la flauta, la melodía se envuelve en un halo de belleza y melancolía. 

 La interpretación de McKennitt en "Bonny Portmore" es conmovedora y evocadora, como un viaje a través del tiempo hacia una época pasada. La emoción se desborda en cada nota, y su talento para transmitir historias a través de la música se hace evidente en esta cautivadora balada.